Inventos de nuestra historia

Aunque los españoles nunca hemos sido famosos especialmente por nuestras innovaciones, hemos creado y contribuido en gran parte al de importantes descubrimientos.
He aquì solo unos pocos de los numerosos hallazgos realizados por investigadores españoles.

AUTOGIRO




El autogiro es una aeronave de ala giratoria, es decir, vuela como los aviones pero su ala es un rotor que gira por la acción del viento relativo que lo atraviesa de abajo arriba. Por ello podemos considerarlo un híbrido entre el aeroplano y el helicóptero: al igual que el aeroplano, su propulsión se realiza mediante una hélice, pero en lugar de alas, tiene un rotor como el helicóptero. Este rotor no está conectado al motor de la aeronave, por lo que gira libremente, «autogira», impulsado por el aire, generando así la fuerza de sustentación. En el helicóptero, por el contrario, la propulsión y la sustentación se producen en el rotor que sí está impulsado por el motor.
El autogiro fue inventado por el ingeniero español Juan de la Cierva, quien desarrolló el rotor articulado que más tarde usaría Igor Sikorsky en sus helicópteros, pagando incluso la patente y los derechos de utilización al inventor. En su primer vuelo, el autogiro logró recorrer 200 metros en 1923 y más tarde, realizó el primer viaje entre aeródromos desde Getafe a Cuatro Vientos en 1924. Hay que destacar que De la Cierva nunca se interesó por los helicópteros, a los que consideraba demasiado complicados para volar y proclives a los accidentes.
Los primeros modelos de autogiros de De la Cierva disponían de unas pequeñas alas que hacían la función de alerones para controlar el alabeo. Posteriormente su inventor introdujo una articulación en la cabeza del rotor y le aplicó «mando directo» haciendo innecesarias las citadas alas.



En caso de una parada del motor en vuelo, el autogiro planea y comienza a descender lentamente; cuanto más rápido lo haga, tanto más rápido giran las palas del rotor, almacenando energía y proporcionando mayor sustentación.
El autogiro puede conseguir velocidades de vuelo muy lentas, aunque no tiene la posibilidad de detenerse en el aire.
El nacimiento de los helicópteros propició el declive de los autogiros hasta su práctica desaparición, aunque en tiempos más recientes ha habido un cierto resurgir entre la aviación deportiva, tanto por iniciativas comerciales como por aficionados que construyen sus propios autogiros.
Es un aparato muy seguro, teniendo solamente un momento crítico: tras el aterrizaje, mientras el rotor aún no se ha detenido, una ráfaga fuerte de viento lo puede volver a elevar.


EL SUBMARINO



Un submarino es un tipo especial de buque capaz de navegar bajo el agua además de la superficie, gracias a un sistema de flotabilidad variable. Usados extensamente por primera vez en la Primera Guerra Mundial, en la actualidad forman parte de todas las armadas importantes.
En 1887, el teniente de la Armada e Ingeniero Isaac Peral diseñó y construyó el primer submarino de la historia (sin embargo, oscuros intereses dentro de la Armada Española hicieron que los altos estamentos desecharan el invento y dijeran que era un fraude y que un vehículo así no podía valer para nada). Este, ya tenía todas las funcionalidades básicas que se pueden observar en submarino militar moderno (motores eléctricos, sistema de navegación, torpedos capaces de alcanzar a un buque de superficie, periscopio, etc...), y supuso un avance científico y militar sin comparación para la época. Peral, vilipendiado y humillado, enfermó de cáncer, que se complicó con una meningitis que le produjo la muerte con 44 años, sin haber recibido ningún tipo de reconocimiento.


EL TRAJE ESPACIAL



El traje espacial es un equipo cerrado herméticamente, que incluye un dispositivo de respiración y que le permiten al ocupante moverse libremente por el espacio. Es la prenda unica para realizar cualquier actividad extravehicular y una medida de seguridad para la reentrada; pues protege a los seres humanos del calor, el frío, la radiación y la nula presión atmosférica del espacio. Emilio Herrera Linares diseñó el primer traje espacial de la historia, pero como tantos otros pioneros de nuestro país, solo ha obtenido el reconocimiento fuera de nuestras fronteras. Científico y aviador (fue un alto mando del ejército republicano durante la Guerra Civil), colaboró con Juan de la Cierva y Leonardo Torres Quevedo en sus investigaciones. Su traje espacial fue utilizado como diseño previo de los modernos trajes de astronauta, pero su pertenencia al bando perdedor de la Guerra Civil Española y su presidencia del Gobierno de la República Española en el exilio, causaron su ostracismo y persecución en la España de Franco. Murió en Ginebra en 1967.

LA RADIO



La radio es un medio de comunicación que se basa en el envío de señales de audio a través de ondas de radio
Un español, Julio Cervera, había inventado la radio 11 años antes que Marconi (con el que colaboró posteriormente). Una vez más, fueron los medios extranjeros los que se hicieron eco del asunto, mientras en España se comentaba de pasada. Julio Cervera fue reconocido justamente como el padre de la comunicación sin hilos. Este militar y científico español, experto en diseño de tranvías, además profetizó la "invasión" marroquí de la Isla Perejil.


TALGO



El Tren Articulado Ligero Goicoechea Oriol apareció por primera vez en los años 40, y se considera a este como el primer tren moderno de la historia. Sus diseños eran realmente atractivos y modernos, buscando siempre la aerodinámica y el estilo. Durante bastantes años fueron los dominadores del mercado mundial, llegando a copar el mercado norteamericano desde mediados de los 60 hasta los 80 (de hecho gran parte de los trenes de los EEUU son TALGOs todavía hoy en día). El ingeniero Alejandro Goicoechea gracias a la financiación de José Luis Oriol, fue el inventor de los mismos hasta su muerte en el año 84.

GUITARRA CLÁSICA




La guitarra es un instrumento musical de cuerda pulsada, compuesto de una caja de madera, un mástil sobre el que va adosado el diapasón o trastero —generalmente con un agujero acústico en el centro de la tapa (boca)—, y seis cuerdas. Sobre el diapasón van incrustados los trastes, que permiten las diferentes notas.
La guitarra clásica de 6 cuerdas tal y como la conocemos hoy se desarrolló en España entre el siglo XIII y el siglo XVIII (del que data su diseño exacto actual) como una modificación de la antigua vihuela. Anteriormente existían otros tipos de instrumentos de cuerda pulsada con apariencia similar utilizados por trovadores y moriscos, pero no exactamente iguales a la guitarra que ha llegado hasta nuestros días. La guitarra eléctrica, por ejemplo, es una modificación directa de la antigua guitarra española realizada por Les Paul en el siglo XX.

Como se puede ver, a diferencia de la opinión popular, los españoles hemos tenido una gran influencia en diferentes campos de la actualidad, aunque estos son solo unos pocos inventos de los muchos que aguarda nuestra historia.

Trabajo realizado por :Ignacio González Lorenzo

Fotos obtenidas de google.

Información sacada de:

http://www.tiempodeculto.com/articulos/cosas/inventosEsp.htm

http://es.wikipedia.org/wiki/Wikipedia:Portada

¿Existió la Mano Negra?.

Este artículo trata de la historia de una presunta asociación secreta que ejecutó numerosos delitos en la Andalucía profunda de fines del siglo XIX y principios del XX.

Dicha banda estaba relacionada con la ideología anarquista por un mundo sin poder, y fiel a este estilo era una organización violenta y al margen de la sociedad. El anarquismo en España siempre se ha organizado en dos regiones: las zonas rurales de Andalucía y las industrias catalanas, sin embargo entre ambos grupos de anarquistas había grandes diferencias. Los anarquistas catalanes optaban por un estilo más dialogante, siguiendo una vía política, mientras que los anarquistas andaluces realizaban acciones violentas y ocultas a la ley.

En la España de la Restauración, las dos corrientes se alejan y, mientras los catalanes ambicionan la creación de la confederación del trabajo, en Andalucía se supone que formaron pequeños grupos que actuaron de manera colectiva mediantes secuestros, atentados y asesinatos. Se dice que fue entonces cando surgió en Andalucía la organización secreta de la Mano Negra. Aunque los grupos anarquistas andaluces afirmaban no tener ninguna relación con dicha organización (la Mano Negra), y la falta de pruebas era evidente, una dura investigación del gobierno ante estos sucesos, liderada por el sargento Oliver en 1883, produce un vuelco en los acontecimientos al ser encontrada una hoja de papel bajo una piedra en el monte, por parte del soldado Pérez Monforte, en la cual, supuestamente, se recogían (de forma lírica) los estatutos de la organización secreta, así como una posible lista de integrantes:

«Cuanto existe en la tierra para el bienestar de los hombres ha sido creado por la actividad fecunda de los trabajadores; la absurda y criminal organización social hace que aquéllos produzcan mientras que los ricos se quedan el fruto de su esfuerzo; debe mantenerse un odio profundo hacia todos los partidos políticos; es ilegítima cualquier propiedad adquirida con el trabajo ajeno, aunque sólo sea por la renta y el interés; y sólo es realmente legítima la lograda por el trabajo personal y directo».

Según estos estatutos nadie podía afirmar su afiliación a la banda, cuyo objetivo era castigar a los burgueses e inculcar a sus propios hijos estos principios. Revelar pues la existencia de la Mano Negra estaba prohibido por parte de sus miembros, y el castigo por hacerlo podría ser la suspensión temporal o una muerte violenta. Los miembros de la sociedad estarían obligados a seguir con sus respectivas vidas y trabajos, e ingresaban en la organización mediante la realización de un servicio, lo cual significaba la realización de un acto terrorista más que probablemente. A partir de este descubrimiento, Sagasta se tomó la cuestión como asunto de Estado y movilizó a la Guardia Civil e, incluso, habilitó un edificio como cárcel, el convento de Santa Catalina en Cádiz, para los miembros de la Mano Negra que fueran detenidos. Simplemente bastaba una pequeña sospecha del terrateniente encargado para acusar y encarcelar a alguien.

Entre todos los procesos a los que la organización fue sometida, destaca el del asesinato de Blanco de Benaocaz. El móvil del crimen fue que Blanco de Benaocaz era un antiguo miembro de la banda que se había alejado de esta. En este proceso judicial hubo 16 imputados, se escuchó el testimonio de 48 testigos y 8 personas fueron condenadas a muerte por garrote vil en un solo fallo, siendo ejecutados en la plaza de Jerez el 14 de junio de 1884. El octavo imputado, José León Ortega, fue eximido poco antes de este día de la pena de muerte por volverse loco en la cárcel. Tan solo tres días después, los jueces gozaron de la Gran Cruz de la Orden de Isabel la Católica. Una ejecución judicial tan numerosa no tiene precedentes a día de hoy en nuestro país. Estas condenas supusieron un duro golpe para la Mano Negra, del que difícilmente se pudo recuperar, aún así la desaparición de la supuesta banda no significó el final del anarquismo en Andalucía, que comenzó a utilizar la huelga como método de presión. Sin embargo, el anarquismo no abandonó del todo la violencia como demuestran los sucesos de “Casas Viejas”, en el año 1933, ya en plena República.

Los supuestos atentados más sonados e importantes de la Mano Negra fueron:

-El primer supuesto atentado ocurrió el 13 de agosto de 1882, cuando el guardia rural Fernando Olivera Montero, de Arcos, muere presuntamente de un disparo. Aunque, en principio, se explicó que fue un disparó accidentalmente con su propia arma, meses después un anónimo denunció que la muerte de Olivera se debía a una paliza que le habían dado miembros de la Mano Negra, por negarse a formar parte de esta organización secreta.

-El siguiente atentado atribuido a la Mano Negra se produjo en la madrugada del 4 de diciembre de 1882. Juan Núñez Chacón y su esposa, María Labrador, propietarios de una pequeña venta en el camino de Jerez a Trebujena, fueron asesinados. El crimen presuntamente fue cometido por seis miembros de la Mano Negra, de los cuales murió uno de ellos por un disparo defensivo del ventero; mientras que el resto de integrantes fueron detenidos al día siguiente.

-El tercero y más famoso supuesto atentado de la organización se corresponde con el asesinato de Bartolomé Cago Campos, alias “Blanco de Benaocaz”, entre finales de noviembre y principios de diciembre de 1882, en el llamado cortijo La Parrilla en Jerez. Lo cierto es que las causas del asesinato se presentaban confusas. Los acusados confesaron pertenecer a una asociación de trabajadores vinculada a la FTRE, pero en ningún caso a ninguna sociedad secreta.

-Por último, el supuesto atentado que culmina con la lista de crímenes atribuidos a esta organización es el más insustancial si cabe. Perpetrado en la “Posada de Cuatro Caminos” el 2 de abril de 1883, donde cuatro hombres asesinan al ventero Antonio Vázquez; quienes son detenidos poco después. El móvil es, claramente, el robo, pero seguidamente se les acusó de pertenecer a la ya famosa y temida sociedad secreta de la Mano Negra.

Durante muchos años se ha discutido la existencia de esta organización, pero actualmente casi todo el ámbito académico está de acuerdo en que fue un invento a la manera de la operación de bandera falsa, o a modo de una imputación injustificada del gobierno de Sagasta para aplacar las revueltas del campo del sur de España y crear una aversión a los movimientos obreros andaluces como la FTRE, algo que ya insinuó Vicente Blasco Ibáñez en su novela sociológica en 1905 “La bodega”, una breve historia del anarquismo español. Juan Madrid, historiador y periodista, afirmó en referencia a la Mano Negra: “Ese interés abrumador por imputar a los anarquistas cualquier crimen, con el fin de deteriorar la imagen del colectivo, ha sido una constante en la historia de este país y de cualquier país”. De igual modo, el periodista y cronista de Jerez, Manuel Cancela, escribió su opinión sobre la existencia de esta organización en la Guía de Jerez en 1884: “La Mano Negra propiamente dicha es un aborto de la imaginación”.

Trabajo realizado por: Víctor Doña Grimaldi y Azael Durán Vela. 2ºBach A

Imágenes de google e información sacada de wikipedia, de nuestro querido libro de historia y del blog historiadehispania, entre otras.

Brujería (Tercera Evaluación)

No es que tengamos cierto gusto por lo esotérico ni nada por el estilo, pero a estas alturas de curso, y con ya 8 trabajos hechos, nuestra mente corrompida por la tele y otras basuras, no da más de sí. Así que nos encontrábamos buscando alguna idea por la gran red, cuando dimos con cierta información (y de España, dato importante) sobre el tema, y aquí estamos.

Y tras esta aclaración de poco o nulo interés, comenzaremos con nuestro primer trabajito para la última evaluación.



Comenzaremos con una breve definición del término.
Buscando una definición de brujería en nuestra fuente de sabiduría, es decir, el señor Google, nos han saltado varias respuestas a nuestra pregunta:

1.Brujería es una banda de deathgrind mexicana formada en 1989. (?¿)
2."Brujería" es una canción de la cantautora colombiana Shakira (Nos reservamos nuestra opinión sobre la cantautora...)
3.Brujería es el conjunto de creencias, conocimientos prácticos y actividades atribuidos a ciertas personas llamadas brujas que están supuestamente dotadas de ciertas habilidades mágicas que emplean con la finalidad de causar daño.

Y a esta última es a la que dedicaremos nuestro trabajo. Comenzaremos a grandes rasgos generales, para luego dar una breve historia lo que ha supuesto en España a lo largo de los años.

La brujería no es ningún fenómeno nuevo, la creencia en ella es común en numerosas culturas desde la más remota antigüedad, y las interpretaciones del fenómeno varían significativamente de una cultura a otra. En el occidente cristiano, la brujería se ha relacionado frecuentemente con la creencia en el Diablo, especialmente durante la Edad Moderna, en que se desató en Europa una obsesión por la brujería que desembocó en numerosos procesos y ejecuciones de brujas (lo que se denomina "caza de brujas"). Las brujas tienen una gran importancia en el folclore de muchas culturas, y forman parte de la cultura popular.



Analizando un poco a fondo descubrimos que aunque en español se utiliza en ocasiones la palabra brujo, en masculino, como sinónimo de mago, con independencia del tipo de magia que practique, el uso más frecuente del término (casi siempre en femenino) hace referencia a las personas que practican la magia negra. Un ejemplo característico en la literatura española es la protagonista de La Celestina de Fernando de Rojas. La palabra española bruja es de etimología dudosa, posiblemente prerromana, del mismo origen que el portugués y gallego bruxa y el catalán bruixa. La primera aparición documentada de la palabra, en su forma bruxa, data de finales del siglo XIII. En 1396 se encuentra la palabra broxa, en aragonés, en las Ordinaciones y Paramientos de Barbastro. En el País Vasco y en Navarra se utilizó también el término sorgin (sorguín en su pronunciación en castellano), y en Galicia, la voz meiga.

La brujería ha tenido su escenario en España, se creía que las brujas celebraban reuniones nocturnas en las que adoraban al Demonio. Estas reuniones reciben diversos nombres en la época, aunque predominan dos: sabbat y aquelarre. La primera de estas denominaciones es casi con seguridad una referencia antisemita, cuya razón de ser es la analogía entre los ritos y crímenes atribuidos a las brujas y los que según la acusación popular cometían los judíos. La palabra aquelarre, en cambio, procede del euskera aker (macho cabrío) y larre (campo), en referencia al lugar en que se practicaban dichas reuniones. Se creía que los aquelarres se celebraban en lugares apartados, generalmente en zonas boscosas. Algunos de los más célebres escenarios de aquelarres fueron las cuevas de Zugarramurdi (Navarra) y Las Güixas (cerca de Villanúa, en la provincia de Huesca) en España, el monte Brocken, en Alemania, Carnac en Francia; el nogal de Benevento y el paso de Tonale, en Italia. Se creía también que algunos aquelarres se celebraban en lugares muy lejanos de la residencia de las supuestas brujas, que debían por tanto hacer uso de sus poderes sobrenaturales para desplazarse volando: por ejemplo, se acusó a algunas brujas del País Vasco francés de asistir a aquelarres en Terranova.



Centrémonos ahora en la historia de la brujería en nuestro país. España había sufrido continuas invasiones de diferentes culturas (romanos, visigodos, musulmanes, judíos...) y había ido adquiriendo gran cantidad de supersticiones. La astrología y la nigromancia (la nigromancia o necromancia es una rama de la magia, considerada generalmente negra, que consiste en la adivinación mediante la consulta a los muertos y sus espíritus o cadáveres) se podían estudiar en universidades como la de Salamanca. Los hechiceros tenían libertad para ejercer su profesión siempre que no mataran a nadie (curiosa puntualización). Pero las cosas cambiaron en el año 589 con el III Concilio de Toledo en el cual se atacaba todo tipo de supersticiones. En Concilios posteriores se condenó a los que adorasen piedras, encendiesen hogueras y venerasen fuentes. El cristianismo sirvió para definir y asociar a la bruja con el diablo. Pero aunque la Iglesia los rechazara no todos los reyes pensaban igual ya que muchos se servían de sus poderes para adivinar futuros y trascendentes acontecimientos para su reino o curar enfermedades que afectaran a la familia real. En el año 1233 Gregorio IX crea la Inquisición medieval para perseguir la heregía, pero solo tuvo jurisdicción en el reino de Aragón y a penas actuó contra las brujas. Pero al crearse la Inquisición Española por los Reyes Católicos, la cosa fue más seria. En el s.XIII Alfonso X el Sabio crea las Partidas, en las cuales no se consideraba heréticas ni la magia ni la adivinación. Estas Partidas aún tienen vigencia en los tribunales de San Luis, en Estados Unidos, como herencia de la legislación llevada a America por los españoles en el s. XV En el año 1343 aparece el tratado Speculum Regum en el que el obispo de Silver pide al rey Alfonso XI que prohíba que vivan en su reino todo tipo de adivinos, encantadores, nigrománticos, geománticos (geomancia es la creencia de que los flujos energéticos cosmotelúricos influyen sobre la vida de las personas) etc. especialmente en Andalucia y Asturias. En 1377 en las constituciones Synodales, el obispo de Oviedo Gutierre de Toledo, impone la excomunión a todos los encantadores y adivinos, tanto hombres como mujeres, y a todo aquel que acudiera a ellos en busca de consejo. Aunque se les persiguiera, empezaron a aparecer lugares en los que se enseñaban las artes de la brujería. Por ejemplo encontramos el sótano de la antigua iglesia de San Cipriano o Cebrian, en la plaza de Carvajal de la ciudad de Salamanca. Cuenta la leyenda que allí ocurrían hechos asombrosos y diabólicos.



Algunos alumnos famosos de este lugar fueron el marqués de Villena, el doctor Torralba y el sacerdote de Bargota (Navarra). En esta cueva se dice que se enseñaban toda clase de artes mágicas y prohibidas a cambio, eso sí, de un tributo que debía pagarse al Diablo en persona. (No pregunteis cómo) Cuenta la leyenda que el mismo diablo era el maestro y que solamente aceptaba 7 alumnos de cada vez. El pago acordado por las clases era quedarse con uno de los discípulos, aquel que le tocase en suerte, en el cual recaerían las penas infernales. Y así, dice la historia, que le toco al marques de Villena, pero este consiguió escapar, quedandose el Diablo solamente con su sombra. (Para cuando hace calorcito, está bien la sombrita oye) La cueva de Salamanca aunque tapiada por las autoridades, continuaba su labor cerca del seminario de Carvajal, al que todos siguen llamando "Torre de Villena".
En América del Sur se denominan "salamancas" las cuevas encantadas en las que se cree se reúnen las brujas. La Inquisición Española fue instaurada en el año 1238 y perduró hasta 1834 durante la regencia de Maria Cristina. Pero cuando adquirió mayor auge fue durante el reinado de los Reyes Católicos, los cuales la reinstauraron en Aragón en 1478. En un principio se tendría que ocupar de los judíos... convertidos al cristianismo.
En 1502 se centró en los conversos del Islam y en 1520 en los protestantes. Al poco tiempo de fundarse, el papado renunció a su supervisión en favor de los soberanos españoles, por lo cual la Inquisición Española se convirtió en un instrumento del estado más que de la Iglesia. No fue diferente a otras instituciones similares en el resto de Europa, pero, por su superior organización, y el gran apoyo recibido por los reyes, hicieron que en España tuviera un mayor impacto en la religión, la política y la cultura. Todo esto unido al apoyo político permitió que Tomás de Torquemada ejecutara a cientos de herejes.



Las diferencias fundamentales de la Inquisición Española frente a la Pontificia era que los inquisidores eran elegidos por los reyes y no por el Papa y que los procesos no eran apelables en Roma. Torquemada fue nombrado así Inquisidor Supremo, la sede primitiva se encontraba en Sevilla pero fue trasladada a Toledo.
La autoridad del Inquisidor Supremo era total e inapelable y presidía un consejo de 5 ministros. Por la facultad otorgada por el papa Clemente VIII se revisaron todo tipo de documentos impresos y prohibieron la lectura de todos los libros que ellos consideraron que eran perjudiciales para la moral o contrarios a los ritos y disciplina de la Iglesia. No se sabe exactamente en que año la Inquisición empezó a interesarse por las brujas, pero se sabe que su la primera fue Gracia del Valle, quemada en Zaragoza en 1498.
De todas formas en España no fue tan grave la caza de brujas como en el resto de Europa ya que, según se dice, en España, Portugal e Italia, el Santo Oficio ya tenia suficiente con perseguir
a judíos, mahometanos y protestantes, como para tener tiempo para ir persiguiendo brujas. En 1539, Pedro Sánchez Ciruelo escribe uno de los primeros tratados sobre brujería en España "Reprobación de las supersticiones y hechicerías" en el cual opina que la hechicería debería dejar de ser herética y quedar bajo el control secular, ya que no se ve en ella intervención del demonio. En cuanto a las brujas cabían dos posibilidades, que el contacto fuese real o simplemente imaginario. El obispo de Ávila, Alfonso de Madrigal, apunta en el Concilio de Basilea del año 1436 que los delirios de las brujas era debidos a la acción de ungüentos y drogas.
En 1585 el Papa Sixto V promulgó una bula en la cual condenaba todo tipo de artes adivinatorias, incluyendo la astrología que hasta entonces no había sido mal vista, pero la Suprema impidió la difusión de esta bula papal. Así España se iba librando de esta contagiosa locura anti brujeril, con alguna excepción como es el caso de Zugarramundi (Navarra)el año 1610, en el cual se quemaron 6 brujas de los 1802 acusados (1384 eran niños de 12 a 14 años). A partir de 1611 no se ejecutó a nadie por brujería, aunque continuaron las condenas por hechicería.



Según Gustav Henningsen "La inquisición podía haber causado un holocausto de brujos en los países católicos del Mediterráneo, pero en España fue la salvación de miles de personas acusadas de un crimen imposible" Aunque la caza de brujas termina con el Auto de Fe de Logroño en 1610, aún tenemos una memoria judicial de 1613, en la cual se demuestra que ninguna bruja fue quemada. A partir de éste momento desapareció casi por completo la caza de brujas; las tomadas por brujas, no fueron castigadas, o se encontraron contradicciones en sus declaraciones. Pero, todavía siguen apareciendo publicaciones sobre brujería hasta el s. XVIII, que, con la llegada de la Ilustración, dará paso al escepticismo y cesará por fin la caza de brujas en España.

Y un poco más adelante, podemos encontrar... mmm.. la bruja Avería?



Durante la redacción de este trabajo encontramos unos datos que llamaron nuestra atención. El nazismo y su lejana pero cierta relación con la Brujería:

En 1917 una mujer y tres hombres se reunieron en un café de Viena en una reunión teñida de misterio y secreto. La mujer, llamada Anna Sprengel, era una medium que había hecho contacto con una entidad llamada la "Gran Raza". Estos cuatro austríacos formaron la Sociedad Vrill y su emblema era el "Sol Negro", símbolo que podía hallarse en muchos lugares de adoración de las antiguas Babilonia y Asiria.
Con la victoria de Partido Nazi las SS introdujeron el ocultismo en el Tercer Reich. Himmler era miembro de la Sociedad Vril y compartía con Hitler la obsesión por el ocultismo. Himmler creía que la cacería de brujas del siglo XVII representó una especie de holocausto de la raza alemana llevada a cabo por la Iglesia Católica. "La caza de brujas costó al pueblo alemán ciento de miles de madres y mujeres, cruelmente torturadas y ejecutadas", decía Himmler.
Como hecho a destacar, Hitler se suicida el 30 de abril de 1945, en las vísperas de la Noche de Walpurgis, conocida también como La Noche de Brujas.

Y ahora, vamos con un poco de actualidad, con una noticia que hemos encontrado y nos ha parecido escalofriante...

Castilla y León sufre el aumento de casos de brujería y satanismo, con misas negras y sacrificios El último robo de Sagradas Formas en Valladolid, prueba del auge de estas prácticas demoníacas Asaltan tumbas, profanan hostias consagradas, sacrifican animales, se entregan al sexo, realizan vejaciones a jóvenes y, en algunos casos, han llegado al asesinato. Éstas son las señas de identidad más comunes de la mayoría de sectas satánicas, luciféricas y grupos de brujas que se encuentran en nuestro país. La profanación en enero de cinco tumbas de un cementerio de Valladolid y el robo de Sagradas Formas perpetrado el pasado día 6 en el Hospital Universitario del Río Hortega, en la misma provincia, son dos claros signos del aumento espetacular de estas prácticas en la zona.

Tomado de La razón digital

Sus acciones son auténticas vejaciones a la dignidad humana. Y están empezando a extenderse de forma alarmante en Castilla y León. Son las sectas satánicas y grupos de brujería que, en lo que va de año, han profanado ya cinco tumbas y robado varias Hostias consagradas en Valladolid.

La profanación de las sepulturas tuvo lugar en el cementerio vallisoletano de El Carmen el pasado 29 de enero y aunque aún está por determinar si fue un acto vandálico o un ritual satánico, son muchas las fuentes que apuntan hacia miembros de estas sectas como los posibles culpables. Lo que sí está claro es la participación de algún grupo de brujas o de culto demoníaco en el robo de varias formas consagradas de la capilla del Hospital Universitario del Río Hortega, también en Valladolid, el día seis de Febrero. En todo caso, lo que revelan estos actos es la proliferación de misas negras y rituales eróticos (propios de las brujas) en Castilla y León, y por tanto, que el número de miembros de estas sectas podría estar aumentando.

La profanación de lugares sacros y de pan eucarístico son algunos ritos propios de estas sectas que por su afán de mantenerse ocultas incluso entre ellas mismas, resultan sorprendentemente heterogéneas. De hecho, se podría afirmar que sólo comparten su desprecio por todo aquello que no sea el culto al placer personal y un saludo muy particular en los foros de internet: «Salve, Satán ».

Las orgías, las misas de magia sexual, los sacrificios de animales y el ultraje a cualquier simbología religiosa son también algunas de sus prácticas. Sin embargo, en demasiadas ocasiones han llegado a ir más lejos. Se sabe que la secta «Toro », única que permanece en España desde la Edad Media y que actúa en la provincia de León, y la de «Hermanos de Changó » han llegado a sacrificar seres humanos en sus celebraciones y a comprar hijos de inmigrantes o gitanos para ofrecerlos como sacrificio a sus divinidades demoníacas.

En España existen más de 50 sectas satánicas que reúnen entorno a sí a cerca de 6.000 adeptos. Muchos de ellos se dividen entre seguidores del ocultismo satánico, practicantes de magia negra, vampirismo... Barcelona, Madrid, Valencia y ahora también Castilla y León son los lugares donde más actividad satánica hay en nuestro país.

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Y aquí acaba este primer trabajo, esperamos que haya resultado interesante la historia de una cosa tan peculiar surgida (desde nuestro punto de vista) de la imaginación del ser humano, y que tuvo unas consecuencias tan desastrosas como tantos miles de asesinatos (peculiar forma de la humanidad de acabar con todo lo diferente).
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Fuentes:
http://www.seamp.net/
http://www.corazones.org/apologetica/practicas/brujeria.htm
http://es.wikipedia.org/wiki/Wikipedia:Portada
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Trabajo realizado por Cristina Trujillano y Alejandra Pastrana.

La duquesa: Doña Cayetana Fitz-James Stuart

Nombre.
María del Rosario Cayetana Paloma Alfonsa Victoria Eugenia Fernanda Teresa Francisca de Paula Lourdes Antonia Josefa Fausta Rita Castor Dorotea Santa Esperanza Fitz-James Stuart y de Silva Falcó y Gurtubay

Vivió en el Palacio de Liria, (Madrid, España), y nació el 28 de marzo de 1926. Es una aristócrata española, XVIII duquesa de Alba, actual jefa de la Casa de Alba y connotada figura social. Conocida habitualmente como la Duquesa de Alba es la tercera mujer que ostenta el título por derecho propio dentro de la familia.
Según el Libro Guinness de los Récords, Cayetana de Alba es la persona que posee más títulos que ningún otro noble en el mundo legalmente ante un gobierno vigente que los reconoce: es cinco veces duquesa, dieciocho veces marquesa, veinte condesa, condesa-duquesa y condestablesa, además de ser catorce veces Grande de España.

Vida y familia

Infancia :

Hija única de Jacobo Fitz-James Stuart y Falcó, XVII duque de Alba y María del Rosario de Silva y Gurtubay, XV duquesa de Aliaga y marquesa de San Vicente del Barco, la infancia de Cayetana fue muy triste, como ella. Su madre, enferma de tuberculosis, fue aislada de su hija para evitar que se contagiara, por lo que Cayetana ha confesado tener pocos recuerdos de ella. Tras la muerte de su madre, Cayetana fue criada por una niñera.
Por otra parte su padre, le inculcó una dura educación y estuvo siempre muy cerca de ella. Fue él que la introdujo en el mundo de las artes y el conocimiento. Desde pequeña a la duquesa de Alba le han gustado las costumbres españolas como la Semana Santa, el flamenco o los toros.

Desengaño amoroso:Cayetana se había convertido en una espléndida mujer de bonito pelo dorado y ojos expresivo, lo que unido a su linaje, propició que siempre hubiera en torno a ella una nube de pretendientes.
Coqueta, se dejaba admirar, son establecer la posibilidad de un compromiso serio. Sufrió el típico desengaño sentimental de juventud cuando su padre le dijo que el amor que sentía por el torero Pepe Luis Vázquez era inviable; aunque ella estaba enamorada de él. Se habían conocido en el año que Cayetana se puso de largo y la duquesita se ilusionó también con el jovencísimo diestro, aunque no pudo ser. Cayetana terminó superándolo. Estaba siempre rodeada de jóvenes admiradores, caso de Beltrán Osorio, duque de Alburquerque que también pudo haber sido su novio, aunque al final acabaron siendo muy buenos amigos hasta la muerte del duque de Alburquerque. Pero ella seguía esperando ese gran amor con el que todas las mujeres de menos de veinte años sueñan.
Su vida en LondresAl estallar la Guerra Civil Española en 1936, los Alba exiliaron a Londres, lugar donde su padre sería nombrado embajador de España. El Palacio de Liria quedó destruido casi al completo debido a los bombardeos, y que fue víctima del saqueo. Afortunadamente, gran parte de las obras de arte de los Alba fueron trasladadas con anterioridad a los sótanos del Banco de España. Ya en la capital británica, Cayetana sufrió los estragos de la Segunda Guerra Mundial y vivió en su propia carne los bombardeos que afectaron a la ciudad. A los 16 años, tenía como compañero de clases a un hijo de Tolstoi, entre otros compañeros de diversas partes del mundo, hijos todos ellos de diplomáticos. En varias ocasiones estuvo de visita en la casa de su pariente, Winston Churchill.

Cuadro de su antepasada que ella tanto admiraba por su trágica vida, pintado por Goya.

Primer matrimonio y descendencia.

Mas tarde conoció a un joven ingeniero y aristócrata llamado Luis Martínez de Irujo que le presentó su padre que en cuanto a forma de ser y gustos eran muy parecidos a los de él. Su padre la obligó a casarse con él porque decía que estaba más acorde con sus títulos nobiliarios.
Su boda:La ceremonia nupcial tuvo lugar el 12 de octubre de 1947 a las doce de la mañana en la ciudad de Sevilla. Fue un acontecimiento de repercusión mundial y con el estilo de la época. Salió de palacio acompañada por su padre (padrino de la boda) en un coche tirado por mulas. Consideraron su boda la más cara del mundo.

De este matrimonio nacieron seis hijos a cada uno de los cuales la duquesa de Alba ha distribuido un título nobiliario con Grandeza de España:


Carlos Martínez de Irujo y Fitz-James Stuart (Madrid, 2 de octubre de 1948), XVIII duque de Huéscar (a partir del 23 de abril de 1954). Contrajo matrimonio el 18 de junio de 1988 en Sevilla con Matilde Solís-Beaumont y Martínez-Campos, de la que actualmente está divorciado.
Alfonso Martínez de Irujo y Fitz-James Stuart (Madrid, 22 de octubre de 1950), XVI duque de Aliaga (a partir del 23 de abril de 1954). Casado el 4 de julio de 1977 en Marbella con Su Alteza Serenísima, la princesa María de la Santísima Trinidad de Hohenlohe-Langenburg y de la Cuadra (8 de abril de 1957), de la que actualmente está divorciado.
Alfonso Martínez de Irujo y Fitz-James Stuart (Madrid, 22 de octubre de 1950), XVI duque de Aliaga (a partir del 23 de abril de 1954). Casado el 4 de julio de 1977 en Marbella con Su Alteza Serenísima, la princesa María de la Santísima Trinidad de Hohenlohe-Langenburg y de la Cuadra (8 de abril de 1957), de la que actualmente está divorciado.

Jacobo Martínez de Irujo y Fitz-James Stuart (Madrid, 15 de julio de 1954), XXIV conde de Siruela (a partir del 9 de junio de 1982). Jacobo Siruela es un prestigioso editor literario, fundador de las editoriales Siruela y Atalanta. Casado el 1 de noviembre de 1980 en la misma ciudad con María Eugenia Fernández de Castro y Fernández-Shaw (15 de octubre de 1954), de la que está separado. Casado en segundas nupcias en Venecia con la periodista Inka Martí (6 de enero de 1964).

Fernando Martínez de Irujo y Fitz-James Stuart (Madrid, 11 de julio de 1959), XI marqués de San Vicente del Barco (a partir del 26 de enero de 1994). Desde el año 2006, mantiene una relación con la economista gallega, María Otero, con la que ya convive y planea casarse. María Otero pertenece a una familia noble gallega, y tras estudiar ciencias económicas, ha trabajado para una multinacional durante mucho tiempo. Por su parte, Fernando trabaja desde hace muchos años en un banco por las mañanas y por las tardes, se encarga de la gestión de la fundación del Patrimonio de la Casa de Alba.
Cayetano Martínez de Irujo y Fitz-James Stuart (Madrid, 4 de abril de 1963), conde de Salvatierra (a partir del 26 de enero de 1994). Casado el 15 de octubre de 2005 en Sevilla con la mexicana Genoveva Casanova (México, 30 de noviembre de 1976). Actualmente están separados.

Eugenia Martínez de Irujo y Fitz-James Stuart (Madrid, 26 de noviembre de 1968), XI duquesa de Montoro (a partir del 24 de noviembre de 1994). Casada el 23 de octubre de 1998 en Sevilla con el torero Francisco Rivera Ordóñez, del que se divorció en 2002.
Sus veinticinco años de matrimonio terminaron trágicamente cuando él fue diagnosticado de leucemia y la enfermedad pudo más que la vitalidad desbordante de Cayetana.
Segundo matrimonio
Tras enviudar de su primer esposo, la duquesa se volvió a casar el 16 de marzo de 1978 con Jesús Aguirre y Ortiz de Zárate (1937-2001), doctor en Teología, cuya condición de ex-sacerdote jesuita causó una gran polémica en su momento. Jesús era un hombre culto, once años menor que la duquesa, que no se llevó muy bien con los hijos de ésta al principio de la relación. Desde su matrimonio se dedicó, con la ayuda de su hijastro Carlos, a gestionar el patrimonio familiar de los Alba. Un matrimonio del que quedó viuda en mayo de 2001 tras 23 años de relación. Un amor maduro y sosegado que les hizo alcanzar la estabilidad absoluta. "No había pensado en un segundo matrimonio, pero todo surgió de una forma espontánea. Sentí un gran dolor cuando murió mi primer marido y pensé que nunca más me volvería a casar. Ya no era ninguna niña. Tenía seis hijos... Así que mi matrimonio con Jesús fue un regalo que no esperaba. Nunca pensé que pudiera volver a ser tan feliz", aseguró un día la Duquesa.

"El primer día que nos vimos nos caímos muy mal. Ella dijo de mí que era como un papel secante, y yo pensé de ella que era muy guapa, pero insoportable. Sin embargo, al poco tiempo, nos volvimos a ver en su casa. Cayetana quería continuar con la 'guerra', pero yo la 'ataqué' de un modo inesperado representando la escena del sofá de Don Juan Tenorio", confesó hace años este peculiar personaje, intelectual de tronío, traductor, crítico, conferenciante, predicador, editor, capaz de pronunciar, de memoria, un discurso en griego clásico, culto hasta lo indecible.

Noviazgo con Alfonso Díez
A principios de 2008 empezaron a salir los rumores sobre la posible relación de la Duquesa con el funcionario Alfonso Díez Carabantes (Palencia, 15 de noviembre de 1950). Es uno de los once hijos de José Díez, personaje que fue muy popular, querido y respetado en la capital palentina. Su carrera profesional ha sido provechosa, ya que actualmente es funcionario del Estado y tiene una empresa de relaciones públicas llamada Guindola S.L. Su aparente buena posición económica desmentiría los rumores que califican a Alfonso Díez como una persona interesada en la enorme fortuna de la Duquesa. En abril de 2010 confirmaron tanto Cayetana como Alfonso su noviazgo. Parece que la diferencia de edad (84 y 59) no es ningún obstáculo para la pareja.

Títulos nobiliarios.
Títulos con Grandeza de España:

5 Ducados:

XVIII duquesa de Alba de Tormes (a partir del 18 de febrero de 1955)
XI duquesa de Berwick(Concedido de acuerdo a la sucesión española. Vea más detalles en Ducado de Berwick) (a partir del 18 de febrero de 1955)
III duquesa de Arjona (a partir del 18 de febrero de 1955)
XVII duquesa de Híjar (a partir del 31 de diciembre de 1957)
XI duquesa de Liria y Jérica (a partir del 18 de febrero de 1955)
1 Condado-Ducado:
XIV condesa-duquesa de Olivares (a partir del 18 de febrero de 1955)
1 Marquesado:
XVI marquesa del Carpio (a partir del 18 de febrero de 1955)
7 Condados:
XVII condesa de Aranda (a partir del 31 de diciembre de 1957)
XXII condesa de Lemos (a partir del 18 de febrero de 1955)
XIX condesa de Lerín-condestablesa de Navarra y de Éibar (a partir del 18 de febrero de 1955)
XX condesa de Miranda del Castañar (a partir del 18 de febrero de 1955)
XVI condesa de Monterrey (a partir del 18 de febrero de 1955)
XX condesa de Osorno (a partir del 18 de febrero de 1955)
XVIII condesa de Palma del Río (a partir del 31 de diciembre de 1957)

Títulos sin Grandeza de España:

17 Marquesados:

XII marquesa de La Algaba (a partir del 18 de febrero de 1955)
XII marquesa de Almenara (a partir del 31 de diciembre de 1957)
XXI marquesa de Bancarrota (a partir del 18 de febrero de 1955)
Marquesa de Castañeda (a partir del 24 de febrero de 1995)
XIX marquesa de Coria (a partir del 18 de febrero de 1955)
XII marquesa de Eliche (a partir del 18 de febrero de 1955)
XVIII marquesa de Mirallo (a partir del 3 de diciembre de 1986)
XX marquesa de la Mota (a partir del 18 de febrero de 1955)
XX marquesa de Moya (a partir del 18 de febrero de 1955)
XVII marquesa de Orani (a partir del 9 de noviembre de 1991)
XI marquesa de Osera (a partir del 18 de febrero de 1955)
XVI marquesa de San Leonardo (a partir del 18 de febrero de 1955)
XIX marquesa de Sarria (a partir del 18 de febrero de 1955)
XII marquesa de Tarazona (a partir del 18 de febrero de 1955)
XVII marquesa de Valdunquillo (a partir del 25 de septiembre de 1986)
XXI marquesa de Villanueva del Fresno (a partir del 18 de febrero de 1955)
XVI marquesa de Villanueva del Río (a partir del 18 de febrero de 1955)

12 Condados:

XX condesa de Villalba (a partir del 18 de febrero de 1955)
XXV condesa de San Esteban de Gormaz (a partir del 18 de febrero de 1955)
X condesa de Santa Cruz de la Sierra (a partir del 18 de febrero de 1955)
XVIII condesa de Andrade (a partir del 18 de febrero de 1955)
XV condesa de Ayala (a partir del 18 de febrero de 1955)
XIV condesa de Casarrubios del Monte (a partir del 18 de febrero de 1955)
XIV condesa de Fuentes de Valdepero (a partir del 18 de febrero de 1955)
X condesa de Fuentidueña (a partir del 18 de febrero de 1955)
XVI condesa de Galve (a partir del 18 de febrero de 1955)
XVII condesa de Gelves (a partir del 18 de febrero de 1955)
Condesa de Guimerá (a partir del 6 de septiembre de 2007)
XXV condesa de Ribadeo (a partir del 31 de diciembre de 1957)

1 Vizcondado:
X vizcondesa de la Calzada (a partir del 18 de febrero de 1955)

1 Señorío:

XXIX Señora de Moguer (1955)
Condecoraciones y títulos honoríficos .

Además de poseer los títulos nobiliarios inherentes a la Jefatura de la Casa de Alba, Cayetana goza también de otros títulos honoríficos y condecoraciones
Títulos Honoríficos:
Miembro de Mérito de la Real Academia Hispanoamericana de Artes, Ciencias y Letras de Cádiz
Miembro de la Hispanic Society of America, de Nueva York
Presidente de Honor de la Ópera Filarmónica
Alcaldesa Honoraria de Liria (Valencia)
Vicepresidenta de Honor del Club Palomar de Santander
Hija Adoptiva de Sevilla
Hija Predilecta de AndalucíaPresidenta honorífica de la Cruz Roja Española
Miembro del Consejo de la Diputación Permanente de la Grandeza de España
Mayordoma Mayor de Honor de Santa María de los Ángeles de Granada

Condecoraciones.
Medalla de Oro de Madrid (1962)
Gran Cruz de Beneficencia
Gran Cruz de Isabel la Católica
Gran Placa de Honor
Gran Cruz de la Orden Civil de Alfonso X El Sabio.
Orden Civil de Beneficencia, con categoría de Gran Cruz y distintivo blanco
Dama de la Gran Cruz de Justicia de la Orden Constantiniana de San Jorge
Medalla de Oro de La Línea de la Concepción (2006)

Galardones:

Butaca de Plata 2006.Cuenta con una estrella en el Bulevar de la Fama de Puerto Banús.

Ancestros:

Cayetana es una descendiente directa del Rey Jacobo II de Inglaterra a través de su hijo ilegítimo James Fitz-James, el cual tuvo con su amante Arabella Churchill.


informacion sacada:
http://www.telecinco.es/tvmovies/detail/detail20600.shtml

http://www.semana.es/Imagenes/pdf's/Especial%20Duquesa%20de%20Alba.pdf

http://www.hola.com/biografias/cayetana-de-alba/biografia/

http://www.mitele.telecinco.es/programas/vuelveme-loca/101544.shtml

trabajo realizado por : Jose Antonio Cuesta Jimenez

La conspiracion de los Gal.

La organización terrorista ETA ha supuesto uno de los mayores problemas para España en la época contemporánea.
Tanto durante el franquismo como en la democracia se tomaron medidas para acabar con el grupo pero ninguna consiguió el final de la banda vasca.

Una de estas medidas y sin duda la más relevante fue la tomada por el que en aquel momento era el presidente del gobierno: Felipe González. Esta medida consistió en la creación de una serie de grupos antiterroristas cuyo objetivo era eliminar a los altos cargos etarras y a los más molestos para el gobierno socialista de González.
El PSOE (partido de Felipe González) ganó las elecciones en el 1982 y un año después se fundaron los llamados “Grupos Antiterroristas de Liberación” los cuales protagonizarían uno de los capítulos más oscuros de la historia reciente de nuestro país.

Estos grupos funcionaron durante cuatro años hasta el 1987 y estuvieron financiados por el propio gobierno. El ministerio del interior se encargó de dirigir las acciones de los grupos. Los numerosos delitos de los GAL no pasaron desapercibidos para los periodistas españoles de la época como Pedro J. Ramírez quien no dudó en acusar al gobierno de su relación con los GAL. Esta acusación tan grave como cierta le costó al periodista su destitución como director del periódico “Diario 16”.
Sin embargo, Pedro J, Ramírez siguió con esta cruzada personal como director del diario “El Mundo”.

GAL no es el primer intento de acabar con ETA a través de la violencia ya que existieron numerosos grupos de este tipo durante el gobierno de Unión de Centro Democrático de Adolfo Suárez, sin embargo el caso GAL fue el que más repercusión tuvo debido a la situación de transición en la que se encontraba España tras el Golpe de Estado y la llegada de los socialistas al poder

Durante los cuatro años que actuaron el grupo realizó 23 asesinatos entre los que se incluían personas sin aparente relación con los terroristas. Entre estas polémicas acciones las más conocidas son el secuestro de Segundo Marey quien fue confundido por un líder etarra cuando era un ciudadano inocente.
Otro caso polémico fue el del subcomisario Amedo el cual fue imputado por la contratación de unos mercenarios portugueses encargados de asesinar a un grupo de etarras al sur de Francia.
Este último episodio dejó en evidencia la vinculación de los altos cargos del Estado con el caso.

El caso GAL fue una de las mayores claves para que en 1996 el PSOE perdiera las elecciones y el Partido Popular de José María Aznar accediera al gobierno.
Los GAL llevaban por bandera la lucha contra el terrorismo, sin embargo estos grupos siguieron un actitud violenta e ilegal muy lejos de los ideales de justicia y democracia que ellos mismos y desde el gobierno de González se promovían. Hasta nuestros días no existe constancia de otros casos como este pero no cabe duda que siempre existirán sucias conspiraciones, con los gobiernos involucrados ya sean de una ideología u otra.

Muchas de estas conspiraciones jamás serán destapadas por lo periodistas y nunca saldrán a la luz del pueblo, pudiendo así seguir viviendo “felizmente” en nuestra ignorancia. Quizás sea lo mejor, mejor que descubrir los mil y un escándalos de los “malditos” políticos.

Hecho por: Víctor Doña Grimaldi y Azael Jesús Duran Vela. 2BachA.

La información no es copiada de ningún sitio, es redactado integramente por nosotros.

Imágenes de google.

Historia del Real Colegio de Cirugía de Cádiz (2)

Estatutos fundacionales del Real Colegio de Cirugía

Así como comentamos en el anterior trabajo Virgili presentó el proyecto del Real Colegio de Cirugía al Marqués de la Ensenada quien antes de haber sido nombrado por Fernando VI secretario de Hacienda , guerra , marina e indias había participado con Virgili en los conflictos de Gibraltar y Orán , por lo que seguramente existió entre ellos una profunda amistad de tal modo que el Marqués se erigió como un decidido y entusiasta protector del proyecto.

Así elMarqués envió a su majestad la representación del Cirujano junto con un informe con el que pretendía apoyarlo y constatar la necesidad de llevarlo a cabo debido a la situación de la cirugía y de los hospitales en aquella época. Finalmente el proyecto del Real Colegio de Cirugía de la Armada en Cádiz recibió la aprobación real y el 11 de Noviembre de 1748 Fernando VI firmó los Estatutos fundacionales de la institución.

Según estos el colegio estaría formado por 60 colegiales que se alojarían en una sala común frente a la Iglesia del Hospital , también contarían con un Refectorio para comer . Además de esto habría también un Salón para las conferencias , y lección de las observaciones de Cirugía , como también para la Biblioteca , Instrumentos y Máquinas pertenecientes a las operaciones físicas , y

de Cirugía. Por otro lado los colegiales serían elegidos entre los aprendices de los hospitales de Cádiz, del Ferrol, y Cartagena quienes tras un período de aprendizaje de entre 3 y 6 años

volverían a sus respectivos destinos. Además se elegiría a un Cirujano Mayor , que debían constatar que eran puros de sangre , y que contarían con la ayuda de cuatro maestros. Anualmente se haría un examen general a todos los colegiales en presencia del Cirujano Mayor , en este examen se valorarían tanto los conocimientos teóricos como prácticos . Los que mejores dotes mostrasen serían nombrados Cirujanos primeros y segundos en los navíos mercantes y de la Armada mientras que lo que no superasen la prueba serían expulsados del Colegio.

Antes de publicarse la concesión de los Estatutos , Virgili logró la aprobación de cuatro Ordenes dirigidas a su futura organización: Por la primera se sustituía al Demostrador Anatómico Don Gregorio Condomina por Lorenzo Roland en Valencia. Por la segunda se nombra Ayudantes de Cirujano Mayor a Don Juan Nueve Iglesia

s y a Don José Nájera. Por la tercera se compensaba con cincuenta escudos de vellón a los Cirujanos Mayores. Por la cuarta se le concedía la misma compensación a Don Juan de Lacomba.

Virgili cuidó así de la plantilla de profesores y no solo no se olvidó del viejo maestro , sino que le concedió el sitio de honor que se reservaba a él mismo. El 29 de noviembre de 1748 se aprobaron los Estatutos del Real Colegio de Cirujanos de la Armada y justo un mes después falleció Don Juan de Lacomba , que junto a Virgili había impulsado este ambicioso proyecto.

Primeros conflictos. El emblema del colegio. Primeras disposiciones

Trás la muerte de Don Juan de Lacomba , los dos primeros ayudantes de cirujano mayor , Pedro Virgili y Gaspar Pellicer , solicitaron en send

as representaciones la vacante. En vista de esta situación , desde Madrid se ordenó al Intendente Varas y Valdés , que estudiase las propuestas y propusiera una justa solución. Virgili había sido ascendido a primer ayudante el 1 de octubre de 1731 , mientras que Pellicer lo hizo el 30 de junio de 1732 , por lo que el primero tenia preferencia a la hora de suceder al maestro. En consecuencia , el 4 de enero de 1749 el Rey firmó la orden por la cuál confería a Virgili el puesto vacante. Antes aún de alcanzar su nombramiento , Virgili comenzó a trabajar movido por el entusiasmo de ver iniciada su obre y su labor . Convencido que para exigir es indispensable previamente tener satisfechos al personal , Virgili lo atendió todo desde las cosas más nimias a las de mayor importancia. Una de las primeras obras que realizó fue la propuesta de instalación de un Jardín botánico , propuesta que no obstante ya había realizado previamente Don Máximo de Bouchet , Ministro Inspector. Además Virgili

propuso también la reforma del Anfiteatro Anatómico. Por otro lado la obra de fábrica del Colegio fue encargada al maestro Alarife Francisco Díaz quien estableció un presupuesto de unos 330000 reales de vellón que , no obstante no fueron suficientes para terminar la obra del Real Colegio , razón por la que Varas , tuvo que comunicar al Marqués de la Ensenada , una inversión de 165500 reales de vellón para acabar la obra. Mientras tanto comenzó a debatirse el emblema del colegio , se considero que debía contener los atributos de la Cirugía : la prudencia , la farmacia , el hierro y el fuego. Sin embargo , según algunas actas parece ser que la insignia estaría formada por una mano con un ojo de cuya muñeca habría un rotulo con la siguiente inscripción : “manu qua , auxilio , quo” acompañada por el escudo de la Corona Real. Este emblema, cuyo lema significa “ según la mano, así el auxilio “ refir

íendose a la mano sabia del cirujano , es el que realmente se encuentra en la puerta del Real Colegio , el que se observa en sellos, libros y documentos.

Antes de partir hacia la Corte , Virgili dejo escrito a su sustituto Don Gaspar Pellicer , una serie de normas y le autorizó a dirigir el colegio como si fuese el mismo. De este modo vemos como Virgili estaba en todo ya que no solo organiza y ordena , sino que también prevé lo más conveniente para el futuro. Así en 1749 , o sea en el primer año de funcionamiento de la escuela , Virgili ordenaba las horas de estudio y dignificaba los colegiales , pero esto era todavía insuficiente a su juicio. Para llegar a saber a saber , hacen falta medios y estos van llegando a la escuela y una vez en ella es preciso instalarlos para su máxima utilidad , por lo que prpone la creación de una biblioteca con su correspondiente bibliotecario , un arsenal de cirugía con los instrumentos para las demostraciones físicas. No obstante al no haber fondos para comprar libros e instrumentos en la proporción conveni

ente se le ocurrió proponer a los cirujanos la creación de un fondo para recaudar dinero con el que adquirir tales libros e instrumentos. Esta proposición aunque parezca insignificante constituyó una extraordinaria fuente de ingresos.

A pesar de todo no todo se deslizaba tan mansamente en aquel ambiente renovador , ya que las envidias y el egoísmo provocaron numerosos incidentes sobre todo con el asentista Jaime Campins.

En 1751, de acuerdo con la anterior propuesta de Virgili, se acepta el compromiso voluntario tomados por unanimidad entre los ayudantes y lo

s cirujanos de aportar una parte del sueldo para adquirir el instrumental adecuado.

La acción del Colegio , comienza a ejercer su influencia sobre las tripulaciones embarcadas y una vez iniciada la enseñanza , se dio en 1748 una orden que , no obstante , Virgili no exigió su cumplimiento hasta 1751 cuando ya consideró que tenía alumnos preparados y en condiciones de realizar una labor eficaz al embarcarse.

Finalmente , llegó el día tan deseado por Virgili en el que s

e terminó la obra del Colegio. Es dificil comprender la satisfacción de Virgili al ver completada la obra de fábrica recién levantada y en la que por fin se iba a iniciar lo que había convertido en ideal de su vida , la enseñanza de la cirugía y la medicina. Pero , para Virgili aquello no era el fin , sino tan solo el comienzo de un proyecto inmortal. Y así donde hubo escasos libros comenzaron a llegar los mejores de todo el mundo , donde no hubo apenas instrumental , se fabricó.

Se inicia la enseñanza en el edificio del Real Colegio

En 1751 , ya en posesión del nuevo edificio se impuso en el colegio iniciar un conjunto de normas y tomar una serie de acuerdos , de los que debía q

uedar constancia. Para ello se dispuso comenzar los Libros de Actas de los cuales se encabezó el primero con el siguiente título : “ Noticia de las propuestas y deliberaciones que se hacen en este Real Colegio de Cirujanos desde el mes de Enero de 1751 como así mismo de los gastos que va causando el referido colegio” . El libro contiene los primeros acuerdos en los que se observa el hecho de que en el centro , no existía más que una sola voluntad , la de Virgili. La mentalidad poderosa de Virgili se imponía , sin violencia , suave y paternalmente , como si suplicase más que mandase.

Los problemas de Virgili , no se reducían solamente

a los del Real Colegio , sino que debía atender también a las cuestiones referidas al Real Hospital y a las atenciones médicas de la Real Armada. Una de las cuestiones que trató fue la necesidad de importar sábanas usadas de Inglaterra debido a la escasez de vendas , sin prestar atención al miedo de algunos por posibles contagios.

Virgili no solo busca el origen del material para realizar las vendas , sino que determina la forma , el tamaño y el número que se precisan para los bajeles en relación con su tripulación. También daba las listas de los Cirujanos que por sus méritos se habían hecho dignos de recibir un ascenso , y además , consciente de lo que había visto en las Indias consideró necesaria que los Cirujanos llevasen todo lo necesaria para establecer allí los Hospitales y poder tratar a los tripulantes adecuadamente.

También se decretó que los cirujanos primeros , deberían tener una caja de instrumentos para realizar las operaciones que fuesen indispensables a bordo de los navíos , ya que siendo suyo el instrumental , lo cuidarían mejor y lo tendrían a punto. Así este estaría compuesto por una sierra con su hoja de respeto , dos cuchillos corvos , un escalpelo de amputación , un torniquete , tres cauterios surtidos , doce agujas corvas de todos los tamaños , una llave de trépano , dos bisturines , etc

Pero Virgili igual que se preocupaba de que cada uno cumpliese con su deber , también consideraba la importancia de atender al prójimo como deseaba que le atendiese a él , por lo que solicitó que se le concediese a los Segundos Cirujanos de la Armada el distintivo de “Don” , como ya se había logrado para los primeros.

Por otra parte se opuso a que los capitanes tratasen directamente con los Cirujanos con respecto a cuestiones como su elección o el arreglo del sue

ldo. Finalmente se aprobó todo lo solicitado por Virgili.

Volviendo a la materia de le enseñanza , la Junta de profesores acordó la publicación de unos pliegos que viene a representar un antecedente de nuestras historias clínicas y que llevan por título “ Método que deben observar los Cirujanos de la Real Armada y Colegiales del Real Colegio de Cirugía , para formar las observaciones de los casos particulares”. Estos pliegos se repartieron gratuitamente entre los colegiales en Abril de 1752.

En otra sesión se acordó hacer imprimir a expensas del fondo del Real Colegio “ Las fórmulas de Medicina y Cirugía para alivio y mayor claridad en el procedes curativo de las enfermedades médico-quirúrgicas”. Con esta , debía iniciarse una serie de publicaciones de obras escritas por los Maestros del Colegio , editadas por este y en su propio beneficio.

En este año se produjeron varios acontecimientos en los

que se puso de manifiesto la bondad de Virgili como el de proponer la asistencia a las viudas e hijos de los Cirujanos que hubiesen fallecido en los bajeles. Estos acontecimientos junto con otros detalles , son claro índice del alto valor moral de Virgili , al que ni las preocupaciones propias , ni las que le originaba el colegio , podían hacerle olvidar las necesidades ajenas. Tampoco se vio cegado por la altura ni anidó el egoísmo que otros muchos podrían haber presentado. Virgili como hombre de verdadera inteligencia fue siempre humilde y bueno.

Por otro lado Virgili se centró en la biblioteca que se convirtió en una preocupación fundamental. Se dedicó gran empeño en llenar sus estanterías con las obras de mayor crédito.

Mientras tanto el incremento en la flota de navíos que seguían la carrera de Indias y la obligatoriedad que se estableció de llevar bien Cirujan

os Segundos de la Armada o Colegiales , fue la causa que se produjesen bajas entre las filas de los alumnos , por lo que Virgili consideró que sus plazas deberían quedar vacantes para poder formar así a nuevos estudiantes en el arte de la Cirugía. No obstante , a esto se opuso el Contador Principal Don Alvaro Beniro , por considerar que era contrario al reglamento según el cuál los Colegiales debían tener una formación de al menos tres años .

Así el incremento de naves en la Armada y por tanto el aumento de hombres en las mismas unido con la ausencia de higiene y la facilidad de producirse infecciones daban un contingente de enfermos que acudían al Hospital. Esto provocó que el Hospital no fuese suficiente para las necesidades que se daban en esas circunsta

ncias y como remedio se propuso establecer un Hospital provisional en La Barraca.

En octubre de 1753 , ante la constante demanda de Cirujanos y la imposibilidad de darles la enseñanza indispensable , Virgili consideró necesario aumentar el número de Colegiales a 80. En 1754 , Virgili como hecho de mayor importancia propuso la incorporación al Colegio de un Profesor de Matemáticas y de Dibujo. También solicitó que con motivo de estas haciendo la Capilla del Santo Angel Custodio en la Iglesia de dicho

Hospital y haber en ella terreno suficiente para el uso común y particular se sepulturas.

Se inició así el camino del progreso y solo faltaba seguir el impulso y coronar la obra. En realidad ningún maestro puede considerarse que lo es de verdad hasta que sus discípulos no lleguen a serlo. Los discípulos de Virgili serán los futuros maestros de muchos de los colegios de cirugía de España.

Trabajo realizado por : Alejandro Fernandez y Pablo Pascual

Ortega y Gasset.

José Ortega y Gasset (Madrid, 9 de mayo de 1883 – ibídem, 18 de octubre de 1955) fue un filósofo y ensayista español, exponente principal de la teoría del perspectivismo y de la razón vital e histórica, situado en el movimiento del Novecentismo.

Nació en el seno de una familia perteneciente a la burguesía liberal e ilustrada de finales del siglo XIX. La familia de su madre era propietaria del periódico madrileño El Imparcial y su padre, don José Ortega y Munilla, fue periodista y director de dicho diario. El hecho de haber nacido en una familia tan íntimamente conectada con la actividad periodística, se va a convertir en algo esencialmente ligado al desarrollo de su formación intelectual y a su forma de expresión literaria. Ortega es recordado como uno de los más grandes filósofos en lengua castellana, y como una de las mayores figuras del periodismo español del siglo XX. Además, es impulsor de empresas periodísticas, algunas de las cuales, como la Revista de Occidente, aún permanecen vivas.

Tras aprender las primeras letras en Madrid, en 1891 es enviado a estudiar el bachillerato al colegio regentado por jesuitas en la barriada malagueña de El Palo.
El contacto con los jesuitas y sus enseñanzas van a producir en Ortega una reacción parecida a la que se había producido antes en otro brillante antiguo alumno de los jesuitas: Descartes. Así, Ortega reaccionará también contra la formación adquirida en su infancia.
En Málaga Ortega fue testigo del inicio del declive de la burguesía culta, e industrial, causado por la crisis económica producida por la plaga de filoxera.

En 1897, terminado su bachillerato en Málaga, Ortega inició sus estudios universitarios, primero en Deusto y poco después en Madrid. A los quince años el joven Ortega fue testigo de un acontecimiento histórico de gran trascendencia, que llevó a toda una generación de españoles a plantearse el problema de España, la pérdida de los últimos restos del imperio colonial español en 1898. Este acontecimiento funcionó en España como un revulsivo que llevó a las mentes más lúcidas del momento (Miguel de Unamuno, Pío Baroja o el mismo Ortega) a plantearse el problema de la decadencia de España, la Generación del 98.

Dentro del espíritu de su generación, Ortega toma conciencia del problema de España y propone que la regeneración del país sólo puede venir de la mano de una toma de conciencia entusiasta de una misión nacional. Para que esta misión pueda ser llevada a cabo con éxito, Ortega plantea la necesidad de la existencia de una élite. De este modo es como el pensamiento del joven Ortega enlaza con el regeneracionismo y con uno de los aspectos del krausismo español.

Al finalizar su doctorado en filosofía con la tesis titulada “Los terrores del año mil. Crítica de una leyenda”, Ortega viaja a Alemania en 1905 para continuar sus estudios. En la universidad de Marburgo será donde conozca a los neokantianos H. Cohen y P. Natorp, a los que considerará siempre sus maestros.

El panorama filosófico que el joven doctor en filosofía encontró en Marburgo estaba presidido por el neokantismo, la doctrina filosófica que postulaba la vuelta a Kant como modo de superar los callejones sin salida a que había llegado la filosofía idealista. Pero su actitud ante los neokantianos fue una actitud ambivalente. De este modo, a la vez que reconoce la impagable deuda para con sus maestros de Marburgo, también adopta una actitud crítica frente a ellos y frente al propio Kant.

Además del significado que tuvo para su formación filosófica, su estancia en Alemania también desempeñó una importante función vital, los años en que comenzó su madurez humana fueron tan fructíferos que los recuerdos de esta estancia quizás constituyan algunas de sus mejores páginas literarias. A pesar de la profunda huella que Alemania dejó en él, Ortega regresa pronto a España. A su regreso, en 1910, oposita y gana la cátedra de Metafísica de la Universidad de Madrid, en la que sucede a N. Salmerón, y comienza su actividad universitaria. Ese mismo año se casa con doña Rosa Spottorno.

Si hasta 1910 la vida de Ortega permanece en el ámbito de lo privado, a partir de esa fecha comienza la vida pública de don José Ortega y Gasset. Tras una breve segunda estancia en Alemania, en 1911, Ortega se entrega a su cátedra y en 1914 funda la Liga de Educación Política Española, con la que intentará llevar a cabo sus proyectos regeneracionistas desde posturas democráticas. Ese mismo año publica “Meditaciones del Quijote”, su primer libro. En 1916 es cofundador del diario El Sol; y en 1923, justamente el año del comienzo de la dictadura del general Primo de Rivera, funda y dirige la Revista de Occidente.

Su enfrentamiento doctrinal con la política de la Dictadura lleva a Ortega, en 1929, a dimitir de su cátedra universitaria y a continuar sus clases en la “profanidad” de un teatro. Ortega se convierte en uno de los primeros filósofos españoles que imparte su filosofía ante el gran público. En 1930, coincidiendo con la "dictablanda" del general Berenguer, Ortega recupera su cátedra y su participación en la política activa va en aumento. En 1931, llegada la República, funda, junto con Gregorio Marañón y Pérez de Ayala, la Agrupación al Servicio de la República, gracias a la que es elegido diputado a las Cortes Constituyentes por la provincia de León. La desilusión que le produce la vida de diputado lo lleva pronto a retirarse de la política activa y a disolver la Agrupación.

Ortega vuelve de nuevo a la actividad académica en 1934. En 1935 recibe un homenaje de la universidad donde ya es la figura más sobresaliente del panorama filosófico español del momento. En 1935 publica otro libro importante: “Historia como sistema”.
Con el inicio de la guerra civil española, Ortega se autoexilia. Primero viaja a París y Holanda, donde pronuncia diversas conferencias. Más tarde viaja a Argentina, y allí vive hasta que, en 1942, fija su residencia en Portugal, donde escribirá su trabajo “Origen y epílogo de la filosofía”.

Con el término de la II Guerra Mundial, en 1945, Ortega regresa a España, pero en los diez años que tardará en llegarle la muerte, su actividad pública queda reducida al mínimo dadas las circunstancias políticas españolas. En 1948, junto con un grupo de colaboradores y discípulos, funda el Instituto de Humanidades, con lo que, de nuevo, el gran maestro que fue Ortega vuelve a ejercer su magisterio ante el público fuera de las aulas universitarias.

Aunque se le permite vivir en España, él no se siente a gusto en su propio país. A partir de 1950 viajará de nuevo a Alemania, donde ese mismo año mantuvo un debate filosófico con M. Heidegger, en Baden Baden, sobre el hombre y su lenguaje. Continuó su trabajo sin descanso y, en 1955, regresó definitivamente a España. Diagnosticado de cáncer gástrico, y tras una operación sin esperanzas, murió en Madrid el día 18 de octubre de 1955.

Con motivo de su muerte, otro gran filósofo español, X. Zubiri, escribió uno de sus raros artículos periodísticos. Efectivamente, el mismo día 18 de octubre de 1955 Zubiri llamó al diario ABC para pedir que se le publicase una nota necrológica sobre Ortega con la que deseaba recordar la muerte de su maestro y compañero. De este modo, el 19 de octubre de 1955 aparecía en ABC el artículo de Zubiri titulado “Ortega metafísico”, en el que se celebraba la obra del maestro.

En el pensamiento de Ortega se pueden distinguir tres periodos:
-Periodo objetivista (1902-1914): Etapa de influencia neokantiana caracterizada por la primacía dada a las cosas y las ideas sobre los hombres y las personas.

-Periodo perspectivista (1914-1923): Este periodo constituye el inicio de la filosofía más propia de Ortega, aparecen el circunstancialismo y el perspectivismo. Entre sus obras más famosas de este periodo están: Meditaciones del Quijote, Verdad y perspectiva, España invertebrada y El tema de nuestro tiempo.

-Periodo raciovitalista (1923-1955): Esta última fase supone una profundización en el segundo periodo. El circunstancialismo y perspectivismo anteriores se continúan ahora con el raciovitalismo y el raciohistoricismo. Sus obras más famosas de este tiempo son: Ni vitalismo ni racionalismo, La rebelión de las masas, En torno a Galileo, Meditación de la técnica, Ideas y creencias, Historia como sistema y La idea de principio en Leibniz y la evolución de la teoría deductiva, esta última inconclusa.

“Yo soy yo y mi circunstancia, y si no la salvo a ella no me salvo yo.”
Meditaciones del Quijote.

Trabajo realizado por: Víctor Doña Grimaldi y Azael Duran Vela. 2 Bach A

Las imágenes son de Google.

La información está sacada de Wikipedia, ensayistas.org y el libro de filosofía de este año.

Evolución de la publicidad en España y el mundo

Aunque no nos guste admitirlo, la publicidad marca nuestras pautas de comportamiento, de consumo y, definitivamente, de vida.
Desde que nos levantamos y vemos el despertador, cogemos el cepillo de dientes, o nos ponemos el café de la marca “X” que nos gusta y nuestros pantalones de tal o cual marca estamos expuestos a esta gran trampa capitalista.

Vamos a intentar relatar la historia de la publicidad desde los inicios del mundo contemporaneo hasta la actualidad.




Siglo XX: Se crea una profesión
Los anunciantes son cada vez más numerosos y grandes. Aquellos pequeños negocios van creciendo. Poco a poco, se diversifica la oferta para atender mejor las necesidades de los consumidores o para ganar la preferencia de otros nuevos. Se plantean los grandes interrogantes de la comunicación publicitaria (cómo ajustar el mensaje a cada público, cómo conseguir captar la atención, cuántas veces debe insertarse el anuncio, qué queda en su memoria...) que, de momento, se solucionan ,sobre todo, a base de intuición.

Por su parte, los medios van ampliando sus contenidos, lo que en muchos casos será el paso previo a la especialización. Su objetivo es la información por lo que la venta de espacio para obtener ingresos subsidiarios se deja en manos de una nueva figura, el agente de anuncios o agente de periódicos, al principio un corredor al servicio de los diarios que le cedían una comisión por atraer o colocar la publicidad en sus páginas.

Los agentes compraban grandes espacios que después revendían a los anunciantes. A medida que la actividad crece, su simple intermediación comisionista se va completando: el anunciante busca soluciones en lo referente a redacción de los anuncios, acompañamiento de ilustraciones y, sobre todo, recomendación de medios.

En España la evolución es muy similar: agentes individuales, oficinas de anuncios, acercamiento al anunciante y tecnificación de la actividad. La primera oficina española de anuncios fue fundada en Barcelona en 1870 por Rafael Roldós, un experimentado agente vendedor de espacios en los periódicos. Roldós y Compañía estuvo en activo hasta 1929. Le siguieron agencias pioneras como Los Tiroleses, Publicidad Gispert y Valeriano Pérez entre otras. En un principio se trataba de empresas familiares que gestionaban los anuncios para prensa, después asumieron otras soluciones (vallas, hombres anuncio, coches, decorados...).

El cartel

El cartel tiene su historia propia que nos lleva y nos trae de la propaganda al arte, de la difusión religiosa a la literaria y, de estos terrenos, al uso comercial en cualquier época hasta llegar a la actual.

El cartel siempre ha sabido destacar entre todos los medios, antes y después del desarrollo tecnológico y en convivencia con el resto de las posibilidades masivas de hacer llegar los mensajes. Quizá esto se deba a la sencillez de su sistema: un anuncio puesto en la calle visible para todo aquel que pase. Su recorrido suele estudiarse desde la etapa que va del siglo XVI al XVIII, ya que la imprenta supone para él un impulso tan importante como para otras piezas que hoy designamos con el nombres de folletos comerciales. En esta época puede hablarse de tres tipos de carteles: los oficiales, de contenido político y religioso, los de espectáculos, que informaban sobre fiestas, ferias, representaciones de teatro y otros saraos, y los comerciales, más difíciles de encontrar, que, sobre todo, anunciaban productos farmacéuticos y de botica a los que se asignaban propiedades milagrosas.

La calidad de los primeros carteles impresos era mediocre, a excepción de los que imprimían talleres más selectos. Tampoco los rótulos de los establecimientos estaban muy cuidados, pero esta cuestión va mejorando con el paso del tiempo. Desde mitad del siglo XIX un paseo por las principales ciudades europeas y de Estados Unidos permitía ver carteles fijados en fachadas y establecimientos, además de placas, enseñas, hombres anuncio, carros con cartelones y otras soluciones que van incorporando novedades, como la luz eléctrica, para mejorar su capacidad de captar la atención.

La gran contribución al cartel proviene del ingenio de los artistas que aplicaron su técnica y su manera de entender la vanguardia a obras que anunciaban sobre todo locales, eventos y productos. Multitud de artistas del XIX y los que vivieron el cambio de siglo popularizaron sus aportaciones en los carteles publicitarios. La lista de movimientos artísticos y nombres es muy larga, por citar algunos, Gavarni, Daumier, Manet, Jules Chéret, Toulouse Lautrec, Steinlen, Bonnard, Muchá o Cassandre en Francia; William Morris, Beardsley, Hardy, John Hassal, Cecil Adin y los Beggarstaffs en Inglaterra; Maxfield Parrish o William H. Bradley en Estados Unidos; y Riquer o Ramón Casas, Soria, José Mª Sert, Manuel Benedito, Cecilio Pla, Benlliure o Gaudí en España.

En realidad la publicidad siempre ha admirado las tendencias artísticas y, de una manera o de otra, las ha seguido en cada época, siendo especialmente sensible en la creación de carteles y de otras piezas realizadas para el medio exterior. La evolución de las artes gráficas, especialmente la incorporación del color impreso, que ha ido perfeccionándose, y el tamaño de las ilustraciones dan al cartel una gran capacidad expresiva y comunicativa.

Lo cierto es que en el siglo XX el cartel pierde la mano de los artistas, aunque gana las posibilidades que proporcionan los avances electrónicos. La tecnología para crear cualquier tipo soporte exterior ha dado alas al medio que sigue formando parte de la vida de las ciudades, aunque muchos suspiren por su pasado artístico. Hoy, el diseño publicitario ha tomado el relevo, consolidando la que es, sin duda alguna, la forma de publicidad, más antigua.



Aquellos anuncios impresos
Probablemente no haya un acontecimiento más esencial para la publicidad que el nacimiento de la prensa. Ésta proviene de la imprenta. Su evolución responde a la necesidad de informar y ser informado, que se acentúa desde los siglos XVI y XVII. El crecimiento de las ciudades, el desarrollo comercial y los acontecimientos políticos encuentran en la imprenta y la prensa los instrumentos que hacían materialmente posible la difusión de la información.

De esta época son las Oficinas de Información y las gacetas. Las Oficinas editaban un folleto que reunía los datos imprescindibles para cualquier ciudadano o visitante de la ciudad .Las gacetas eran hojas impresas que se entregan en las calles y que pronto dieron cabida a la información de carácter comercial.
Con el paso de los años las hojas van ganando contenido y marcando una rutina de aparición que da origen a los primeros periódicos y, más adelante, a los diarios y los correos. En ellos se pueden encontrar anuncios sobre productos de la época basados en textos de gran calidad.
Puede decirse que los dueños de periódicos y de otros negocios comparten el mismo interés por alcanzar al gran público. La publicidad pagada es un apoyo, ya que cubre una parte del coste de producción y distribución, reduciendo el precio final que tienen que pagar los lectores. Si el precio del periódico baja los lectores suben y esto atrae a más anunciantes.
Los nuevos sistemas de impresión que aparecen a lo largo del siglo XIX y la efervescencia de noticias revolucionan la prensa. Entre estas noticias se cuenta la aparición de productos y servicios que sorprendían por su novedad y que supusieron para anunciantes y medios una fuente de ingresos. Para los publicitarios significó además un campo de experimentación, tanto en contenidos como en decisiones sobre difusión. Era necesario llamar la atención sobre qué era y cómo se usaban adelantos y entretenimientos como la lavadora, la bicicleta, la cámara de fotos, el fonógrafo, la bombilla...

Tiendas, viajes, transportes, teatros, etc. recurren a la publicidad para darse a conocer. Lo mismo ocurre con medicinas, remedios y licores. Otros productos antes comercializados, como el jabón o el tabaco, se fabrican ahora de forma masiva y aumentan sus variedades y usos, de modo que también necesitan comunicarlo al público. La carga informativa empieza a ceder en los anuncios de prensa, las tipografías se basan cada vez más en diseños llamativos y las imágenes que incluyen rompen la uniformidad de la página y atraen la mirada de los lectores.

Las revistas, nacidas en el XVIII como un producto elitista y caro, van ampliando sus temas a lo largo del XIX y llegan al siglo XX con una nueva concepción que propone alcanzar los intereses de distintos públicos, entre ellos, sin duda, los de aquellos que buscan contenidos prácticos y de entretenimiento. Se convierten así en un soporte muy atractivo para muchos anunciantes.


La radio invade los hogares

En los años treinta la radio trae a la vida cotidiana un medio sorprendente y, sobre todo, una alternativa a la forma de recibir información y entretenimiento. Posee sus propias características frente a la prensa de cualquier tipo y a la televisión, que no llega hasta varias décadas después, cuando ya las voces y la música de las ondas han encontrado un lugar seguro en las casas de la gente.

Éste es un medio joven que ha vivido una historia acelerada a lo largo de poco más de ochenta años, durante los cuales la publicidad ha formado parte de sus emisiones día a día. La entrada de contenidos comerciales es una forma de difundir el medio y de asegurar su supervivencia. De hecho los primeros anunciantes fueron los fabricantes de receptores, sin los que, por cierto, era imposible desarrollar la radiodifusión. Tras ellos, fabricantes con experiencia en insertar sus anuncios en prensa o en soportes exteriores (tabacos, grandes almacenes, detergentes...) empezaron a aparecer en la programación de las emisoras. La presencia de publicidad comercial se va desarrollando con dos fórmulas iniciales:
*Los anuncios y llamadas repetitivas, una publicidad que es criticada por conformarse con la simple presencia y el recurso fácil. Se utilizaba para dar a conocer productos nuevos de consumo familiar como dentífricos, conservas, cosméticos o refrescos.
*Los patrocinios de programas, que tenían más contenido y un tono menos estridente. Suelen realizarlos fabricantes de jabón, de automóviles, electrodomésticos y de otros bienes duraderos. Algunos dieron nombre, incluso, a formatos de programas, como es el caso de las “Soap Operas”, seriales patrocinados por una marca de jabón.

Los anuncios más famosos de las primeras décadas de la radio son los jingles, canciones completas creadas expresamente para el anunciante y su producto. Voces, a veces reconocidas, cantaban historias en las que el producto era el protagonista. Su marca sonaba durante la canción y se repetía en los estribillos, de modo que era casi imposible olvidarla. El mambo de la Galleta H, la polka de Flan Chino El Mandarín, el pasodoble de Almacenes Ruiz y tantas otras marcas como DDT Chas de Orión, Bayer, Cola-Cao o Chocolates Zahor se popularizaron a ritmo de mambos, cumbias, pasodobles, marchas y tangos.



El uso publicitario de la radio cambia con la aparición de la televisión y, sobre todo, con la evolución de este medio, tanto en el aspecto técnico, como en lo que se refiere a su uso. En nuestro país la radio era hasta final de los setenta el medio idóneo para los productos de gran consumo, a los que proporcionaba la máxima cobertura. Convive durante años con una televisión en blanco y negro, de horario reducido y una oferta restringida a la emisión de un canal(como ya contamos en un trabajo anterior). A partir de los ochenta, se generaliza la televisión en color, aumentan las horas de emisión y se amplía la oferta, lo que repercute en las costumbres de consumo, no sólo de la propia televisión, sino también de la radio, desplazando a los anunciantes tradicionales de este medio a la pequeña pantalla. Los departamentos comerciales de las cadenas encuentran en otros sectores.

La radio es sonido, es decir, una mezcla de palabra, música, efectos especiales y silencios, elementos en los que se ha basado la publicidad radiofónica a lo largo de su historia.

Del cine a la televisión
Algunos anunciantes experimentaron con el cine en los primeros años, pero tuvieron que esperar a que el medio probara a su vez su capacidad para sorprender, hacer reír o soñar. El pionero fue George Méliès, que rodó comerciales llenos de imaginación en los que los productos se transformaban y el mensaje se transmitía de una manera sorprendente.

No obstante, los medios que se ponían a disposición eran muy rudimentarios y las condiciones de proyección tardaron mucho tiempo en favorecer la creación de la publicidad cinematográfica. Hasta la década de los cincuenta, lo habitual era utilizar diapositivas que se acompañaban de música y trucos de color, o bien pequeños documentales patrocinados en los que aparecía el nombre del fabricante o imágenes alusivas a su actividad. Los dibujos animados impulsaron el desarrollo del cine publicitario e intercambiaron nombres famosos, como el de Walt Disney, que se inició como dibujante de publicidad, y antes King Vidor, director de varios anuncios para Ford.
Por otra parte, hay que ir construyendo sobre la marcha la relación entre la programación televisiva y la presencia de las marcas en el medio, así surgen las dos formas básicas de inserción.
Programas patrocinados, sobre los que los anunciantes mantenían un control, de modo que podían tomar decisiones ejecutivas. Algunos producían sus propios programas.
Pequeños mensajes o spots, propuestos por anunciantes que no podían permitirse patrocinar un programa y que, a pesar de ello, no querían renunciar a la televisión.
La ventaja de esta segunda opción para el medio es que con su propuesta los pequeños fabricantes no imponían las exigencias de los patrocinadores. Además, muchos pequeños mensajes eran más rentables que un patrocinador.

El cine y la televisión representan, cada uno a su manera, referentes universales de una cultura adicta al audiovisual. Sólo un fenómeno reciente, internet está siendo capaz de introducirse en espacios que antes ocupaba el televisor. Ahora los héroes empiezan a viajar de una pantalla a otra y todos, cine, televisión y red, van acomodando su oferta para permanecer.

Última evolución de la publicidad


La inversión en publicidad y la presencia cotidiana de sus mensajes hace que podamos afirmar en términos absolutos que es un sector que ha alcanzado un gran desarrollo. Ha recorrido una larga historia para llegar al momento actual, en el que la profesión ha madurado, el fenómeno es estudiado desde diferentes disciplinas y las cifras parecen avalar cualquier referencia sobre su importancia económica y social.
Si las revoluciones anteriores trajeron al mundo la idea del cambio, el avance del siglo XX ha producido la sensación de que los límites no existen. Durante este periodo se han sucedido cientos de acontecimientos históricos de enorme relevancia en todos los terrenos, político e ideológico, científico y técnico, económico y social...



La comunicación se ha convertido en una industria que forma parte de la cultura de masas y de un sector más amplio en el que se encuentran grupos mediáticos que integran, junto a otras empresas, medios gráficos, audiovisuales y digitales que son signos de la economía y, al mismo tiempo, de la defensa de la libertad de expresión.

La publicidad ha estado presente a lo largo de todos los cambios, transformándose en función de las diferentes etapas económicas, sociales y culturales. La característica que resume la constante durante todo el siglo es su crecimiento, estimulado por los siguientes factores:
Generalización del consumo, al menos entre los países ricos, que basan su economía en la activación de la demanda, buscando para ello ampliar mercados y promover la globalización.
El desarrollo y protagonismo de los medios de comunicación social, que defienden su independencia respecto a otros poderes y cuya financiación se apoya en los ingresos publicitarios.
La utilización de la publicidad por parte de anunciantes de todo tipo que encuentran en ella una vía de difusión de sus intereses o de su visión del mundo.
El desarrollo de la técnica publicitaria, contribuye a la eficacia de la publicidad con la confianza en los datos y las técnicas de investigación de mercados.
La aplicación de la tecnología a las etapas del proceso que lo precisan, como la recogida y tratamiento de la información, la planificación de medios o la producción.

La inversión en publicidad ha ido creciendo, superando los ciclos económicos y cualquier acontecimiento (guerras, crisis, períodos de reconstrucción, procesos de reconversión, etc.).

El negocio de la publicidad está en manos de multinacionales que en el final de siglo han creado grupos de comunicación que dan servicio global a los anunciantes. Esta cuestión obedece a la necesaria evolución y reajuste que han tenido que hacer las estructuras publicitarias en estos últimos años, acelerados por el periodo conocido como “la crisis de la publicidad”, que en nuestro país fue especialmente dura entre 1993 y 1998. Precisamente agencias, anunciantes, medios y demás protagonistas de este mercado están hoy ajustándose a las nuevas exigencias. Esta etapa, como todas las crisis, ha provocado descalabros pero también ha contribuido con aportaciones. Posiblemente la más importante es la reflexión y la inminente búsqueda de incorporaciones y cambios en el mercado y en los sistemas de trabajo.



A grandes rasgos, los cambios en el mercado publicitario son estos:

El anunciante ha cambiado: los anunciantes se han profesionalizado en el terreno de la comunicación. Antes era frecuente que los responsables de los gastos publicitarios no tuvieran grandes conocimientos sobre publicidad y que dejaran sus campañas en manos de las agencias. La planificación se reducía a fijar un presupuesto y elegir la agencia de publicidad con la que trabajar. Actualmente la relación entre ambas empresas tiene muchos más puntos de contacto, ya que se entiende que los anunciantes participan más de lleno en el proceso publicitario y que las agencias se integran más que nunca en el conocimiento de su marca, público y sector.
Definitivo paso de la publicidad a la comunicación: aunque la publicidad sea la fórmula más popular, y a menudo espectacular, de lanzar un mensaje, las empresas han asumido que otras formas de contacto pueden ser más eficientes en ciertos casos. Es preciso hacer distintos tipos de comunicación que contemplen los diferentes objetivos con cada público y las herramientas comunicativas más adecuadas en cada momento
Trabajar para la marca: las marcas simbolizan los valores que le asignan sus dueños y que reconoce el público. Las personas que han elegido una marca y se sienten partidarios de ella pueden seguir defendiéndola aunque las características del producto cambien, incluso cuando se sustituyen unos productos por otros, siempre que mantengan su significado.
La evolución es tan natural como la que se observa en otras actividades empresariales, por más que pueda suponer dificultades. Si el panorama no hubiera cambiado, seguro que estaríamos hablando del final de una profesión.

Os dejamos también unos cuantos anuncios que se emitieron en España durante las primeras décadas de la televisión española.



Este va dedicado sobre todo a los consumidores infantiles (o a algún que otro galoso)



¿Quién no conoce el famoso anuncio de las Muñecas de Famosa (valga la redundancia)?



Archiconocida canción del negrito del Cola-Cao, os dejamos un poco de información curiosa sobre el anuncio...
La canción de Cola Cao: un hecho insólito en la comunicación publicitaria española

En 1956 se concibe la idea de crear una canción publicitaria para Cola Cao como una herramienta más de comunicación para usar en un medio sonoro como la radio que era, a su vez, el medio de más audiencia, puesto que aún no existía la televisión, y que tenía mayor cobertura nacional.

Sin embargo, la historia del producto Cola Cao, que explica cantando el negrito del Africa Tropical, se hace tan popular entre el público oyente, que la canción se convierte en la pieza fundamental de las campañas publicitarias de Cola Cao en la radio.

El autor de la canción es Aurelio Jordi Dotras y la voz solista es la de Roberto Rizzo.

En 1962 se rodó un spot para el cine con imágenes reales y dibujos animados escenificando toda la historia de la Canción de Cola Cao.

Esta pieza se convirtió también en el primer spot que Cola Cao pasó por televisión cuando ésta admitió publicidad.

http://www.youtube.com/watch?v=8s7Ij28gT4M&feature=related (anuncio Seat 133, bastante gracioso y original)


Este es un poco más moderno, de la década de los 90. Pertenece a la firma Nestlè.


Otro video dedicado a la infancia. Personajes con cierto parecido a la familia Telerín...

Y aquí concluye nuestro segundo trabajo de esta evaluación para la asignatura.
Esperamos que su lectura os haya sido amena, y hayais disfrutado con los anuncion tanto como nosotras.



Trabajo realizado por Alejandra Pastrana y Cristina Trujillano.

Fuentes:

http://www.ite.educacion.es/
http://es.wikipedia.org/wiki/Wikipedia:Portada
http://www.youtube.com